【道與術】分享吾師Paco Peña正確學習Flamenco吉他的秘訣 - 歐永財
為何一直以來，筆者都指出祗靠看譜自學Flamenco吉他的學生們，無論習琴年資多久，唯是大部份人最終都彈不到此類音樂應有的味道(Aire)和風格(Style)出來？這個情況，又是否在他們的學習過程中缺少了那些重要因素才導致有這樣結果？
再者，為何在Centro Flamenco 1983, 吾師Paco Peña對3位彈得很像Paco de Lucia水平的學員之評語是：「You can play, but you don’t understand. 」同時建議他們全部都要Back to basic(回歸基礎學習)？因此，吾師又為甚麼有這樣的回應？
其實，真正導致以上學員們的表現欠佳的情況，基本上有兩個因素造成。首先，關於Style(風格)的問題是跟流派(School of style)直接有關，因為每個流派都有自成一套的演繹技巧方式、特定之和絃組合與音色發音效果等，若學員能直接隨老師學習，便較能正確地逐漸吸收及較易掌握到，這些屬於代表該流派所有的風格元素及味道。所以，傳統的Flamenco教學是著重在面授及沒有樂譜提供的；但是老師在面授時，會講解一切跟流派風格有關的重點給學員去學習和留意。
反之，相對一些主要是看譜自學Flamenco吉他的學生們，一來因為缺乏有經驗的導師給予指導，二來一般的樂譜或教材內，卻偏偏很少會詳細談及到流派相關的訊息；最後在缺少這種重要知識元素下，便造成沒有個人風格的樂手(Styleless guitarist)之主要原因了- 即是指那些是完全100%模仿名家的作品來彈奏Flamenco的吉他手，但音樂裡缺乏有個人的創造性的表現。
至於吾師說Back to basic(回歸基礎學習)的意思，便是指出吉他手若要真正能夠充份理解和掌握到Paco de Lucia現代作品裡的重點和Aire，應該先回歸到曾經影響 Paco de Lucia成長是那一個流派；因為當吉他手真正了解到流派對每個artist成長的重要性和影響後，才能從源頭開始去分析Paco de Lucia的現代作品。故此，吾師說Back to basic 就是回到認識流派的相關背景和歷史之意。
而以下4位名家(左起順序)Ramón Montoya、Niño Ricardo、Sabicas & Mario Escudero，都曾深深影響著Paco de Lucia個人音樂風格往後的發展和建立。
其實，他們都是屬於Flamenco Puro流派的宗師，而Paco de Lucia早期就是從他們身上汲取重要養份。譬如Ramón Montoya在音樂創作方面、Niño Ricardo在Compás節奏處理方面、Sabicas在音色處理(Clean sound)及Picado速度方面、以及Mario Escudero在現代和絃組合(Chordings)方面等，所以Paco de Lucia的根(Root)其實是源自Flamenco Puro流派呢！其後Paco de Lucia憑著個人傑出的天賦才能，在17歲之齡便完全能消化(Unlearn)4位宗師的音樂風格，並從他們藝術的精粹中(ride on)提鍊出自己個人的新風格，最終更創立Flamenco現代派，對此門藝術的發展作出重大的貢獻了！
因此，當年青一代的吉他手祗是從樂譜單方面去模仿Paco de Lucia的彈奏時，充其量是在技巧方面做得到，但卻未能把樂曲的整體結構(Texture)完全消化(Unlearn)，就好像Paco de Lucia能把4位宗師的音樂作品消化後，從而創作出屬於自己的音樂一樣。
所以，吾師對這類以模仿名家作品為主的學員，都會經常給出同樣的評語：「You can play, but you don’t understand. 」而understand背後所指就是沒有能力去Unlearn之意。亦正如Paco de Lucia當年曾對這些模仿他風格的吉他手們提出一個很重要的建議：「你們既然有模仿我彈奏的能力，為何不能學我一樣去創作啊？」所以，吉他手若缺乏對Flamenco每個不同流派的認知，便肯定會對本身音樂風格的發展產生不良影響了。
其次，第二個因素便是在處理循環節奏(Compás)方面，因大部份學員均是以背誦名家作品來彈奏，實際上他們對每種Palo的Chording Compás欠缺全面了解和掌握，所以一般出來的節奏都比較僵硬或缺乏應有之靈活及創造性，導致整體效果未能把Flamenco音樂中，特別在演繹節奏方面上，最重要的特點 - 生命力(Dynamic)這個要素呈現出來。
然而，根據吾師的分析，這種情況在大部份靠背譜來彈奏Flamenco吉他音樂的吉他手，普遍都是因為對每個曲目(Palos)的循環節奏(Compás)，未能正確地去建立屬於自己個人的《節奏空間》所造成的後果。實際上，能成為真正的Flamenco artist，首先必需透過長期及克苦的節奏鍛鍊，來建立一個富有彈性及穩定的節奏感，從而達至能在隨意彈奏下，都能準確地將不同曲目Chording Compás的重拍及和絃組合演繹到位；因為擁有這種能力對吉他手來說是十分重要。
正如筆者在指導June建立她個人音樂風格的發展中，一直都是圍繞著Flamenco Puro流派4位宗師Ramón Montoya、Niño Ricardo、Sabicas & Mario Escudero的作品來學習；因為他們也同樣地影響著吾師Paco Peña早期個人風格之形成，所以無論在節奏Compás方面，或是在和絃組合的應用與音色掌控方面，都有著直接的關係。
因此，筆者特別安排June擔任由本藝術中心主辦的Flamenco guitar第14屆函授錄音證書課程之助教，主要目的是透過此課程內有關每個Palo詳盡的音樂背景歷史、曲式結構分析、和絃組合與音階等重要資訊外，還有以上4位宗師的作品給學員作為學習研究和參考，可以更全面地提供有效的資訊給June去進行修鍊。此外，亦期望June在完成這個課程任務後，能提升她的unlearn能力，並能加速她在創作發展方面的表現。Ole!
最後，附上一段是June示範彈奏函授證書中級課程第五單元Alegrias的10個指定作業功課給大家欣賞。謝謝大家支持！
∮ Video ：【中華之聲】Flamenco guitar函授錄音證書中級課程第五單元指定作業錄音示範(by June Lam)
歐永財
2021年6月29日
